La Fundación Proa ubicada en La Boca, además de su espacio central –ubicado en La Vuelta de Rocha, donde arranca Caminito en la avenida Pedro de Mendoza-, abre este sábado un espacio aledaño, Proa 21.

Proa 21 está en una esquina histórica para los artistas argentinos, donde entre 1922 y 1955, supieron tener sus talleres Miguel Victorica, el exquisito Fortunato Lacámera y Benito Quinquela Martín. Esa esquina, una especie de depósito que pertenece a Proa, ha sido reconvertida y se transformó su jardín. Buscará funcionar como una especie de laboratorio tirando a experimental, donde se darán cita las artes, los medios (como una radio online, entre otros) y las propuestas híbridas.

“Queremos que Proa 21 sea un laboratorio de ideas nuevas”, comenta Adriana Rosenberg, directora y factótum de Proa.

Con la coordinación de Santiago Bengolea , el espacio no albergará muestras de inmensos presupuestos ni años de pre-producción sino que, al contrario, será lábil, un poco imprevisible: abierto a reflejar tendencias y movimientos frescos y hasta incipientes.

La primera exposición –que inaugura la sede- será Proyecto para El día que me quieras, del muy reconocido artista Leandro Katz (Buenos Aires, 1938). Con curaduría del historiador mexicano Cuauhtémoc Medina y la argentina Cecilia Rabossi, las obras develan una arqueología de la violencia y cómo ella se estructura, en clave política, a través de una exhaustiva narrativa conformada con imágenes, documentos e instalaciones. Con fragmentos de archivos seleccionados.

La instalación de Katz incluye, además, una de sus obras fílmicas más importantes, El día que me quieras, en la que Freddy Alborta –el fotógrafo boliviano que tomó las imágenes finales del cuerpo del Che luego de su captura y ejecución en 1967 en la lavandería de La Higuera, Bolivia- reflexiona sobre la fotografía y la muerte, con la mirada del artista.

Las salas donde esta exposición se podrá observar fueron diseñadas respetando el “estilo” del barrio de La Boca: por dentro son simples; por fuera, son de chapa en diálogo con el espíritu del barrio y sus antiguos conventillos.

Con dos pisos y un jardín, también se inaugurará, en el sitio al aire libre, una selección de trabajos de artistas jóvenes y de generación intermedia: esculturas y trabajos de Florencia Bothlingk, Franco Basualdo, Nicolás Bacal, José Luis Llandet, Juan Sorrentino y Nicolás Vasen. Intervendrán el jardín con obras construidas a partir de materiales tan diversos como chapa, maderas, cemento, motores y aluminio.

Resulto muy alentadora, la visita de 300 coleccionistas internacionales “entusiasmados con el nivel de calidad del arte argentino”, y la adquisición “récord” de obras de artistas emergentes e históricos por parte de trece museos extranjeros, como Reina Sofía, Tate Modern y Getty Research Institute, entre otros.

“Este año teníamos una buena expectativa en relación a la parte comercial y trabajamos mucho en seguir sumando coleccionismo, trajimos 23 museos, trece de ellos extranjeros, y las galerías no sólo vendieron mucho sino que además generaron nuevos clientes. Y vendieron obras importantes, de varios dígitos”, dijo Converti en referencia a un tema del que muy pocos hablan abiertamente: el precio de las obras de arte.

El Museo Provincial de Bellas Artes «Emilio A. Caraffa» de Córdoba adquirió dos obras: “Retrato” de Victor Florido y un tríptico de óleo sobre cartón de Nahuel Vecino, mientras que el Museo Municipal de Arte Moderno de Mendoza adquirió cuatro obras: dos de Hernán Soriano, un collage de Flavia Da Rin y una fotografía de Alberto Goldenstein.

También, se dieron a conocer las ventas a empresas, como la etérea acuarela inspirada en los paisajes del sur argentino de Leopoldo Estol, que junto a obras de Jimena Croceri, Leticia Obeid y Valeria Maggi se suman a la colección de La Rural, así como las adquisiciones del Malba, que incorporó a su acervo la obra “CV laboral” de Ana Gallardo, junto a una instalación de Mariela Scafati y un video de Eduardo Costa. Por su parte, el Museo Nacional de Bellas Artes de Neuquén sumó a su acervo “Contenido y Continente”, una escultura de bronce de la artista Noemí Gerstein.

Finalmente, en el balance de esta feria, el Barrio Joven adquirió una impronta mucho más federal con galerías de La Plata, Córdoba, Salta, Mar del Plata, Buenos Aires y espacios latinoamericanos, que a diferencia de otros años apostaron por propuestas si se quiere menos audaces, tal vez en línea con aquello de que el arte contemporáneo se ha profesionalizado más que nunca.

En ese sentido, el espacio más experimental y audaz fue Dixit, curado por Federico Baeza, Lara Marmor y Sebastián Vidal Mackinson, una inmersión enérgica en los últimos 25 años del arte argentino, a través de una propuesta titulada “Oasis”, que incluyo 50 artistas en 900 metros cuadrados.

La feria siempre ocurre más allá de los límites de La Rural, como la reconstrucción de un mural realizado por Kenneth Kemble en 1960, impulsado por el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, en conjunto con el Distrito de las Artes, ubicado en el ingreso a la feria.

Pero también en distintos puntos de la ciudad, como la exposición de Julio Le Parc -argentino radicado en París- a quien se lo pudo ver por los pasillos de la feria, de visita en el país también para la inauguración de su exposición “Variations autor de la longue marche”, un conjunto de piezas de los años 70 de formas y colores vibrantes, que la casa Hermès eligió para estampar en una serie exclusiva de pañuelos de seda, y que se exhibirá hasta el 29 de mayo en la Colección de Arte Amalia Lacroze de Fortabat, en Puerto Madero.

Desde sus inicios, Gallery Nights propone iluminar la noche de una zona de la ciudad que se ha ido constituyendo como epicentro cultural y generar las condiciones óptimas para acercar al público producciones artísticas amparadas por destacados espacios de exhibición.

Gallery Nights puede ser concebido como un recorrido, por aquellos que deseen un pantallazo general de lo que está ocurriendo en la escena artística de esta zona de la ciudad, o bien como una oportunidad para visitar una exhibición en particular en condiciones extraordinarias; ambas alternativas en un ámbito social y festivo. El circuito que retoma en esta edición se caracteriza por su heterogeneidad de alternativas artísticas y exhibitivas con un completo programa de más de 50 propuestas que participan en esta prometedora edición.

En Galería Del Infinito se presenta La Figure de la terre, del artista plástico argentino Axel Straschnoy, que reside actualmente en Finlandia. Su metodología de trabajo se basa en proyectos que conllevan una preparación prolongada.  Ésta, una de sus más recientes obras, se trata de un film basado en el libro del científico francés, Pierre Louis Moreau de Maupertuis, quien describe la expedición científica dirigida por él en 1735 al Valle de Tornio. En Rolf Art se exhibirán impactantes obras de la fotógrafa peruana, residente en Nueva York, Milagros de la Torre. Luego de su participación como artista invitada en la pasada edición de Buenos Aires Photo, Milagros de la Torre reafirma su presencia en Buenos Aires a través de esta exposición en una de las galerías jóvenes con mayor proyección internacional del país. En Espacio de Arte Fundación OSDE se podrá visitar la exposición Ladrón del fuego, de Gómez Cornet > Fotografía & Modernidad, la primera presentación en Buenos Aires de las fotografías de Ramón Gómez Cornet, uno de los artistas que introdujeron la modernidad en la Argentina. La vidriera intervenida por Carola Zech y el Proyecto Salitas, de la mano de Guido Ignatti y Hernán Soriano, completan la atractiva propuesta de la institución. Se destacan también, Dividir para reinar, de Juan Ranieri en Aldo de Sousa, Percepciones, de Eric Franco, en Mock Galería, Bajo Otra Luz, de Tulio de Sagastizábal, en el imponente lobby del hotel Sofitel Buenos Aires Arroyo y las obras del multifacético artista Carlos Gallardo en el Palacio de las Artes Duhau Park Hyatt.

Impulsado en el año 2001 por la Revista de Arte Latinoamericano Arte al Día, el evento de acceso libre y gratuito Gallery Nights se sostiene gracias al apoyo incondicional de empresas como Dolce Gusto, Chandon, ICBC, FIAT, Ferrero Rocher, Omint, Warsteiner y Sofitel; y también del Gobierno de la Ciudad. Para facilitar y agilizar las visitas a los espacios de exhibición, los visitantes dispondrán de un servicio gratuito de transporte exclusivo. El último Gallery Nights del año se llevará a cabo el 11 de diciembre en el Circuito Palermo. Próximamente, más información sobre la edición clausura 2014.

Información detallada y mapas en http://www.gallery-nights.com.ar/

Imagen: perfect argentina

La propuesta vuelva clásica y que invita a nueva forma de descubrir el arte, se desarrollará nuevamente en Buenos Aires

Para los noctámbulos – y no tanto- esta propuesta invita a recorrer las principales galerías de arte de la Ciudad, los museos y los centros culturales, solos o en grupos, pero siempre en compañía. Es un recorrido cultural que nació en el año 2001 y cumple 14 años ininterrumpidos acercando la creatividad de los artistas al público.

Se desarrolla de abril a diciembre en los barrios de Recoleta, Retiro y Palermo. La idea es que con mapa en mano, se pueda recorrer las galerías de la zona de la manera que se prefiera, o asistir a las muestras que más interesen.

Todo es gratuito, inclusive la copa de cortesía que ofrecen las galerías. Música y espectáculos acompañan durante el todo el recorrido. Los minibuses son un medio de transporte gratuito para trasladarse con mayor comodidad y se identifican con un logo de Gallery Nights. Las paradas están marcadas en los mapas y salen de los puntos de encuentro a las 19.00 horas para recorrer constantemente todo el circuito parando en los puntos asignados.

Consultar circuito aquí: www.gallery-nights.com.ar

El conjunto de más de 110 obras realizadas entre las décadas de 1955 y 1985, seleccionado por los especialistas Silke Thomas y Rafael Raddi, componen un amplio panorama del universo estético del artista. Prosiguiendo su itinerancia por Latinoamérica, con el apoyo de la Embajada de Brasil en Argentina, esta muestra es organizada por laGalerie Thomas Modern, el Instituto Plano Cultural y Fundación Proa.

Joseph Beuys, el revolucionario artista de la segunda mitad del siglo XX, nace en Alemania, en el seno de una familia de origen holandés. Realiza sus estudios en la Academia de Bellas Artes, donde descubre su interés por las ciencias naturales y la religion, problemáticas que continúan vigentes en el transcurso de su vida.

Las obras de mas de 700 artistas se distribuirán en 9 sedes, cuyo centro principal será la Ciudad Cultural Konex.

El  miércoles a las 21 se realizará el estreno de las siete obras producidas con apoyo de la Bienal en siete salas: Teatro del Abasto, Abasto Social Club, El Extranjero, El Portón de Sánchez, Teatro IFT, Espacio Callejón y Teatro Beckett

Los trabajos se produjeron entre agosto y octubre y fueron tutoreados por Valeria Ambrosio, Maruja Bustamante, Alejandro Casavalle, Carlos Casella, Marcelo Savignone, Ciro Zorzoli y el colectivo artístico Random Creativos.

Durante la Bienal, que finaliza el domingo, se expondrá el trabajo de 51 artistas visuales; 33 bandas y solistas se presentarán en vivo en las distintas sedes de la Bienal; habrá 20 cortometrajes y 3 series producidas para la web, y 21 obras de teatro y danza, siete de las cuales se estrenarán de forma simultánea el miércoles 13.

Como actividad destacada se encuentra la que se realizará en el Espacio Visuales. Allí se podrá disfrutar de la muestra “Bienales en diálogo (1989-2013)”, curada por el reconocido artista visual y fotógrafo Marcos López.

Las jornadas actividades en el Konex se coronarán con grandes recitales en los que se presentarán Massacre, El Kuelgue, Miss Bolivia, Bicicletas, Utopians y Poncho.

La Bienal Arte Joven Buenos Aires está organizada por la dirección General de Juventud del gobierno porteño y es una plataforma de producción, formación y exhibición para artistas jóvenes, entre 18 y 32 añ

La entrada es gratuita y los visitantes también podrán disfrutar de 51 muestras de artistas visuales, 33 espectáculos de bandas y solistas, 20 cortometrajes, tres nuevas series web, 21 obras de teatro, danza y artes multidisciplinarias, además de siete grandes estrenos.

En esta edición se suman 26 espacios, como la Reserva Ecológica y el Museo de la fábrica recuperada IMPA, y habrá actividades especiales para rendirle homenaje a los 30 años de democracia.

Para realizar el recorrido se podráviajar gratis en 90 líneas de colectivo, como así  también utilizar el sistema de Ecobici, que estará disponible hasta las 2. Además, los Centros de Información Turística del Ente de Turismo abrirán hasta las 2 para brindar información sobre las actividades.

La apertura oficial de La Noche de los Museos comenzará a las 19 en el Museo de Arte Español Enrique Larreta, donde se exhibe la muestra de grabados “Goya y Dalí. Capricho surrealista”. Y continuará a las 20, con un concierto del grupo Ultratango en el Planetario. El quinteto de tango, liderado por Gastón Satragno, presentará su show “Astornautas”, que repasa la obra de Astor Piazzolla.

La primera edición porteña fue en 2004, con la participación de 29 museos que fueron visitados por 35.000 personas. Desde entonces, el encuentro no para de crecer: el año pasado convocó a 750.000 personas.