Marzo y abril serán meses de debates, de compartir ideas, de reflexión y de participación en busca de seguir llevando adelante una lucha que se mantiene firme y cada vez se escucha más.

Quien dará espacio a todo esto será el Recoleta, con una programación protagonizada 100% por mujeres. Encontraremos a más de 500 pensadoras, activistas, diseñadoras, escritoras, ilustradoras que nos van a decir que no va mas el patriarcado, no vas más el machismo, no va más la desigualdad, ni quedarse en silencio.

Así es como las mujeres se siguen haciendo escuchar y esperemos que este grito legue cada vez más lejos.

Ingresen acá para ver cada una de las propuestas que van a llenar el calendario de éste y el próximo mes.

Desde las 18 horas se podrán visitar alrededor de 30 espacios en el circuito

Retiro – Recoleta. La entrada es gratuita y podrán hacer la visita guiada, como cierre de la noche se realizará un After Gallery Nights en la Galería Miranda Bosch con un show en vivo de Benito Laren.

Podrán seguir todo lo que suceda desde:

Para los que se estén queriendo matar porque tienen otro plan inamovible justo ese viernes ¡Dont´panic! El sábado 5 de mayo de 15 a 19hs se realizará el circuito Palermo – Villa Crespo.

Foto: Taringa.Net

Daniel Chaín , Ministro de Desarrollo Urbano porteño admitió inconvenientes con la importación de elementos tecnológicos, y por ende que las estaciones listas a mediados de año.

La línea H corre hoy entre las estaciones Hospitales y Corrientes, bajo el eje de las avenidas Jujuy y Pueyrredón. Se invertirán 4650 millones de pesos para su extensión, que también incluye las estaciones Sáenz y Pompeya, en la zona sur, con vistas a inaugurarse en 2018.

La prolongación de esta traza hacia el Norte permitirá conectar más líneas de la red de subtes. El proyecto de extensión de la H permitirá conectar los barrios de Pompeya y Recoleta en 22 minutos. Además, transportará a más de 300.000 pasajeros por día y mejorará los accesos a los hospitales Garrahan, Francés y Ramos Mejía.

La otra estación en obra es Santa Fe, que permitirá el enlace con la línea D (une los barrios de Núñez y Belgrano con la Plaza de Mayo). Esta parada también muestra un avance significativo, pero su finalización será en septiembre, posterior a las estaciones Córdoba y Las Heras, pese a que está emplazada en medio de ambas.

Desde sus inicios, Gallery Nights propone iluminar la noche de una zona de la ciudad que se ha ido constituyendo como epicentro cultural y generar las condiciones óptimas para acercar al público producciones artísticas amparadas por destacados espacios de exhibición.

Gallery Nights puede ser concebido como un recorrido, por aquellos que deseen un pantallazo general de lo que está ocurriendo en la escena artística de esta zona de la ciudad, o bien como una oportunidad para visitar una exhibición en particular en condiciones extraordinarias; ambas alternativas en un ámbito social y festivo. El circuito que retoma en esta edición se caracteriza por su heterogeneidad de alternativas artísticas y exhibitivas con un completo programa de más de 50 propuestas que participan en esta prometedora edición.

En Galería Del Infinito se presenta La Figure de la terre, del artista plástico argentino Axel Straschnoy, que reside actualmente en Finlandia. Su metodología de trabajo se basa en proyectos que conllevan una preparación prolongada.  Ésta, una de sus más recientes obras, se trata de un film basado en el libro del científico francés, Pierre Louis Moreau de Maupertuis, quien describe la expedición científica dirigida por él en 1735 al Valle de Tornio. En Rolf Art se exhibirán impactantes obras de la fotógrafa peruana, residente en Nueva York, Milagros de la Torre. Luego de su participación como artista invitada en la pasada edición de Buenos Aires Photo, Milagros de la Torre reafirma su presencia en Buenos Aires a través de esta exposición en una de las galerías jóvenes con mayor proyección internacional del país. En Espacio de Arte Fundación OSDE se podrá visitar la exposición Ladrón del fuego, de Gómez Cornet > Fotografía & Modernidad, la primera presentación en Buenos Aires de las fotografías de Ramón Gómez Cornet, uno de los artistas que introdujeron la modernidad en la Argentina. La vidriera intervenida por Carola Zech y el Proyecto Salitas, de la mano de Guido Ignatti y Hernán Soriano, completan la atractiva propuesta de la institución. Se destacan también, Dividir para reinar, de Juan Ranieri en Aldo de Sousa, Percepciones, de Eric Franco, en Mock Galería, Bajo Otra Luz, de Tulio de Sagastizábal, en el imponente lobby del hotel Sofitel Buenos Aires Arroyo y las obras del multifacético artista Carlos Gallardo en el Palacio de las Artes Duhau Park Hyatt.

Impulsado en el año 2001 por la Revista de Arte Latinoamericano Arte al Día, el evento de acceso libre y gratuito Gallery Nights se sostiene gracias al apoyo incondicional de empresas como Dolce Gusto, Chandon, ICBC, FIAT, Ferrero Rocher, Omint, Warsteiner y Sofitel; y también del Gobierno de la Ciudad. Para facilitar y agilizar las visitas a los espacios de exhibición, los visitantes dispondrán de un servicio gratuito de transporte exclusivo. El último Gallery Nights del año se llevará a cabo el 11 de diciembre en el Circuito Palermo. Próximamente, más información sobre la edición clausura 2014.

Información detallada y mapas en http://www.gallery-nights.com.ar/

Imagen: perfect argentina

La propuesta vuelva clásica y que invita a nueva forma de descubrir el arte, se desarrollará nuevamente en Buenos Aires

Para los noctámbulos – y no tanto- esta propuesta invita a recorrer las principales galerías de arte de la Ciudad, los museos y los centros culturales, solos o en grupos, pero siempre en compañía. Es un recorrido cultural que nació en el año 2001 y cumple 14 años ininterrumpidos acercando la creatividad de los artistas al público.

Se desarrolla de abril a diciembre en los barrios de Recoleta, Retiro y Palermo. La idea es que con mapa en mano, se pueda recorrer las galerías de la zona de la manera que se prefiera, o asistir a las muestras que más interesen.

Todo es gratuito, inclusive la copa de cortesía que ofrecen las galerías. Música y espectáculos acompañan durante el todo el recorrido. Los minibuses son un medio de transporte gratuito para trasladarse con mayor comodidad y se identifican con un logo de Gallery Nights. Las paradas están marcadas en los mapas y salen de los puntos de encuentro a las 19.00 horas para recorrer constantemente todo el circuito parando en los puntos asignados.

Consultar circuito aquí: www.gallery-nights.com.ar

Foto: Agenda Cultural

Varias generaciones de porteños conocieron a Bergman, Fellini y la Nouvelle Vague francesa gracias a sus ciclos, sus programas y sus volantes. No sólo inauguró la exhibición sistemática de un cine prácticamente desconocido, sino también una forma de verlo, apoyada en ambiciosos ciclos filmográficos y temáticos.

El ciclo inicia con Clásicos de Ingmar Bergman, una selección de películas del reconocido director sueco, que reúne los títulos más destacados, entre ellos Escenas de la vida conyugal, Sonata otoñal, El Silencio, El Séptimo Sello, Gritos y susurros, La pasión de Ana, Saraband y Funny y Alexander.

Los films se proyectarán en el Microcine del Centro Cultural Recoleta los días jueves.

PROGRAMACIÓN

• 7 de agosto, 18 h || Escenas de la vida conyugal
• 14 de agosto, 17 y 19 h || Sonata otoñal
• 21 de agosto, 17 y 19 h || El Silencio
• 28 de agosto, 17 y 19 h || El séptimo sello
• 4 de septiembre, 17 y 19 h || Gritos y susurros
• 11 de septiembre, 17 y 19 h || La pasión de Ana
• 18 de septiembre, 17 y 19 h || Saraband
• 25 de septiembre, 17 h || Funny y Alexander

Además, si bien la muestra arrancó dieciséis años atrás con un criterio acotado, a lo largo de sus ediciones fue creciendo en su oferta cinematográfica apostando a la idea de la cantidad de opciones y propuestas.

Las películas argentinas «Algunas chicas», de Santiago Palavecino; «La Salada», de Juan Martín Hsu; y «Mauro», de Hernán Roselli son los títulos locales que concursan en la Competencia Internacional de esta 16ta edición, que se extiende del 2 al 13 de abril.

En este apartado, que apunta a realizadores nuevos y está reservado para primeras o segundas películas, se verán también títulos de  Birmania, Brasil, Canadá, Chile, Ecuador, España, Estados Unidos, Francia, Perú, Reino Unido y Tailandia.

En la Competencia Argentina se exhibirá la última película del veterano Edgardo Cozarinsky, «Carta a un padre», en la que el múltiple cineasta viaja a sus orí­genes, localizados en la comunidad judí­a de Entre Ríos.

También en esta sección concursa «El rostro», reciente filme de Gustavo Fontán, que nuevamente apuesta por el Rí­o Paraná para su provocadora y siempre renovada experimentación sobre los sentimientos.

«Necrofobia» 3D, de Daniel de la Vega; «Reimon», de Rodrigo Moreno, con Marcela Dí­az y Esteban Bigliardi; «Si je suis perdú, c`est pas grave», de Santiago Loza, una pelí­cula ensayo acerca de un workshop realizado en Francia, también se anotan en esta competencia.

Al igual que «Tres D», de Rosendo Ruiz y filmada de urgencia en el reciente Festival de Cine Independiente de Cosquín, una pelí­cula sobre pelí­culas, con entrevistas a tres cineastas: José Celestino Campusano, Nicolás Prividera y Gustavo Fontán, que lleva la firma del director cordobés recordado por su largometraje «Caravanas».

El bloque dedicado a Vanguardia y Género incluye tí­tulos de cineastas consagrados como Tsai Ming Lian («Journey to the West»), Raya Martin y Mark Peranson dirigiendo juntos («La última película»), o argentinos como Mariano Cohn y Gastón Duprat, autores de «Living Stars», acerca de gente común que baila en sus casas, o el corto «Redemption», del portugués Miguel Gomes, autor de «Tabú».

En la selección oficial pero fuera de competencia, irán filmes prometedores,como «Cosano: La vida secreta de un vestido», de Diego y Pablo Levy, autores de «Masterplan»; «El color que cayó del cielo», de Sergio Wolf, acerca de buscadores de meteoritos; y «La ballena va llena», de Daniel Santoro, Juan Carlos Capurro, Pedro Roth, y Tata Cedrón, un proyecto cultural itinerante.

El Bafici tendrá en esta edición un foco en la obra del realizador Carlos Schlieper, un especialista en comedias estilo Ernst Lubitsch pero a la argentina.

De este autor de 31 largometrajes que siempre trabajó para grandes estudios como EFA, Emelco, San Miguel, AAA y Sono Film, entre otros, volverán «Arroz con leche», «Cita en las estrellas», «Cuando besa mi marido», «Las cuatro estaciones», «El retrato», «El sillón y la gran duquesa», «Esposa último modelo», «La casa está vacía» y «La serpiente de cascabel».

En música habrá algunas curiosidades, como «Michel Petrucciani», según Michael Radford, acerca del pianista de jazz; «Triana, pura y pura», del español Ricardo Pachón, que indaga en la música gitana en Sevilla; «Pichuco», de Martí­n Turnes, retrato del bandoneonista Aníbal Troilo, en el centenario de su nacimiento; y «Conexión Sur», de Dolores Lagrange, que se mete en el mundo de la música electrónica porteña.

Baficito, para los niños, incluirá una imprescindible retrospectiva dedicada a los estudios UPA, con obras como «Magoo Express» y «Mr. Magoo y Las mil y una noches», entre otros trabajos que en su tiempo rompieron con los moldes de la animación convencional.

También en el Baficito se verán obras maestras como «El niño y el mundo», del brasileño Ale Abreu; y de Francia, el imprescindible y muy surrealista «Oggy y las cucarachas», de Olivier Jean-Marie.

En cuanto a retrospectivas y focos, este año estarán dedicados a descubrir obras aquí inéditas, como las de la portuguesa Rita Azevedo Gomes, el suizo Jean-Stephane Bron, el israelí Uri Zohar, el brasileño Cao Guimaraes, y los estadounidenses Robert Fenz y Frank Henenlotter.